北京故宮博物院收藏的珂羅版黃庭堅(jiān)《李公麟〈五馬圖〉跋語(yǔ)》
東京國(guó)立博物院公布的《五馬圖》真跡局部
近日，正在日本東京舉行的“顏真卿：超越王羲之的名筆”大展吸引了不少中國(guó)書(shū)畫愛(ài)好者特意前往。除了“天下第二行書(shū)”《祭侄文稿》，本次展覽中還有一件80余年未曾露面、一度被認(rèn)為毀于戰(zhàn)火的中國(guó)國(guó)寶級(jí)畫作——《五馬圖》引人注目。
被譽(yù)為“天下第一白描”的《五馬圖》究竟有何魅力？記者采訪了赴東京一睹此畫真容的畫家、藝術(shù)評(píng)論家湯哲明。
馬的魂魄被“畫”走了
李公麟被譽(yù)為“宋畫第一人”，北宋《宣和畫譜》曾收錄他的百余件作品。但傳至今日，可信的只有《五馬圖》和《臨韋偃牧放圖》兩件，至于《維摩詰演教圖》《西岳降靈圖》等都頗有爭(zhēng)議。而《臨韋偃牧放圖》是李公麟臨唐人所畫，只有《五馬圖》是存世唯一“百分百的李公麟原創(chuàng)”。
《五馬圖》的流傳充滿了傳奇。據(jù)傳此畫剛剛完成，其中那匹“錦膊驄”就死了。有人說(shuō)，是因?yàn)槔罟氘嫷锰茫瑢ⅠR的魂魄奪走了。李公麟癡迷畫馬，經(jīng)常觀察御馬，甚至“終日不去，幾與俱化”。法秀禪師曾勸他說(shuō)：你日夜情思都在馬身上，將來(lái)你死了，說(shuō)不定會(huì)投胎成馬。
《五馬圖》在南宋時(shí)就已聞名天下，歸于南宋內(nèi)府收藏。到了元、明兩代，經(jīng)柯九思、張?chǎng)l(fā)等收藏名家遞藏。清代康熙年間，被河南商丘宋犖收藏。乾隆時(shí)期，被貢于清宮，乾隆皇帝兩次在《五馬圖》圖上題文，并著錄于《石渠寶笈重編》。這幅名畫被清宮珍藏了兩百多年，末代皇帝溥儀退位后，以賞賜溥杰的名義被盜運(yùn)出宮。據(jù)傳，《五馬圖》在二戰(zhàn)以前藏于私家，戰(zhàn)后就徹底失蹤了，只留下民國(guó)時(shí)制作的珂羅版印刷品收藏于故宮博物院。
時(shí)隔80余年后，《五馬圖》真跡再度現(xiàn)身，吸引了全世界的目光。正在日本東京國(guó)立博物院舉行的“顏真卿：超越王羲之的名筆”大展共分為六個(gè)部分，《五馬圖》因黃庭堅(jiān)的題跋而出現(xiàn)在展覽的第五章“顏真卿在宋代的評(píng)價(jià)——尊敬人道和摸索理念”中。
不施丹青而光彩照人
湯哲明用“久別重逢”來(lái)形容第一眼看到《五馬圖》真跡時(shí)的感受。“這幅畫在中學(xué)的美術(shù)課本上就有，我從小就對(duì)它很著迷，可惜從來(lái)沒(méi)真正看清楚過(guò)。后來(lái)我學(xué)國(guó)畫，各種美術(shù)全集必收此圖，但都是根據(jù)模糊的復(fù)制品而翻印，李公麟用筆時(shí)的許多微妙細(xì)節(jié)只能靠猜測(cè)，這次一睹真容，覺(jué)得豁然開(kāi)朗，非常震撼。”
湯哲明告訴記者，《五馬圖》真跡與流傳至今的珂羅版印刷品最直觀的區(qū)別就是真跡的淡彩。由于珂羅版印刷是一種傳統(tǒng)的玻璃版印刷，通過(guò)照相、修版、曬版再印刷，原作的淡彩在當(dāng)時(shí)的黑白照片中反映不出來(lái)，細(xì)節(jié)處也不清晰，所以只能是霧里看花。
看《五馬圖》真跡，人物的生命氣息和馬的活力撲面而來(lái)。李公麟用淡墨進(jìn)行暈染，表現(xiàn)五匹馬不同的毛色，它們或靜止，或緩步徐行，比例準(zhǔn)確，神完氣足。控馬者姿態(tài)各異，無(wú)一雷同，其精神氣質(zhì)微有差異，有飽經(jīng)風(fēng)霜、謹(jǐn)小慎微者；有年輕氣盛、執(zhí)韁闊步者；有身穿宮服、氣度驕橫者。蘇軾曾這樣贊嘆李公麟：“龍眠胸中有千駟，不惟畫肉兼畫骨。”
《五馬圖》有“天下第一白描”之稱。在李公麟之前，白描就是一種常見(jiàn)的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫技法，卻始終沒(méi)有成為一種獨(dú)立的技法。這是因?yàn)樵谒郧埃扑稳宋锂嬛饕且员诋嫗橹髁鳎埳系陌酌杵鋵?shí)是壁畫的草稿。唐代“畫圣”吳道子以人物畫著稱，但他這樣的大畫家在畫壁畫時(shí)是不負(fù)責(zé)上色的，而是由他指揮工人完成。但由于吳道子的名氣太大，他有時(shí)在墻上畫完初稿上了點(diǎn)淡彩，工人就不敢繼續(xù)上色了，于是這種初稿逐漸成為一種白描淡彩畫流傳下來(lái)，不經(jīng)意中形成了一種風(fēng)格，人稱“吳裝”。這樣的技法與風(fēng)格到了文人畫興盛起來(lái)的北宋，被李公麟繼承并發(fā)揚(yáng)，成為一種獨(dú)立而又獨(dú)特的繪畫手法。李公麟的白描可謂不施丹青而光彩照人。
“一直到今天，白描都被人們所喜聞樂(lè)見(jiàn)，比如我們小時(shí)候最風(fēng)行的連環(huán)畫，包括今天的動(dòng)漫，都還在使用這種由李公麟真正確立起來(lái)的技法。”湯哲明說(shuō)。
從韓干到趙孟頫
《五馬圖》中有一匹白馬，名為“照夜白”。“照夜白”這個(gè)名字起源于唐玄宗時(shí)期，當(dāng)時(shí)大宛國(guó)進(jìn)貢了兩匹汗血寶馬，一匹純白，一匹雜色，白馬取名“照夜白”，雜色馬取名“玉花驄”。唐代大畫家韓干就畫過(guò)這兩匹馬，《玉花驄圖》早就失傳，而據(jù)傳為真跡的《照夜白圖》現(xiàn)藏于美國(guó)大都會(huì)博物館。
自唐代以來(lái)，馬一直是中國(guó)畫常見(jiàn)的母題。馬在古代不僅是日常用品，而且是奢侈品，更是軍用品。馬在過(guò)去還是人才的象征，所以馬成了文人與普通畫家都喜愛(ài)的題材。從唐代的韓干到北宋的李公麟，再到后來(lái)的趙孟頫，都喜愛(ài)畫馬、擅長(zhǎng)畫馬。
“從傳世的作品來(lái)看，李公麟與唐朝畫馬圣手韓干相比，格體是一脈相承的，但韓干之作相對(duì)嚴(yán)謹(jǐn)精到，李公麟之作如《五馬圖》則顯得隨意性、書(shū)寫性略強(qiáng)，筆墨趨于輕松舒放，顯得特別文質(zhì)彬彬。趙孟頫在《人騎圖》中繼承了李公麟的傳統(tǒng)，在筆墨上更趨簡(jiǎn)逸，但造型上已稍遜唐宋人。”湯哲明說(shuō)，“相比韓干和趙孟頫，李公麟介于二者之間，既有準(zhǔn)確嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨停霉P技巧又輕松瀟灑。”
以文人趣味改造傳統(tǒng)
李公麟祖籍安徽舒州，自22歲考中進(jìn)士后，一生歷任各種官職，但他的志向并不在官場(chǎng)，而是山林。據(jù)《宣和畫譜》記載，其“從仕三十年，未嘗一日忘山林，訪名園陰林，坐石臨水，翁然終日”。黃庭堅(jiān)在《五馬圖》的后跋中記述了李公麟因沉湎于畫，以致仕途黯淡。晚年告老后，李公麟曾居于安慶桐城郊外的龍眠山下，自號(hào)龍眠居士或龍眠山人。
在李公麟時(shí)代，文人畫已經(jīng)興起。文人畫倡導(dǎo)者蘇軾揚(yáng)王維而抑吳道子，提出了文人畫“求韻”的思想綱領(lǐng)。黃庭堅(jiān)、米芾等皆是景從者。他們都推崇李公麟為當(dāng)時(shí)文人畫家的代表，頗受蘇軾思想影響的《宣和畫譜》將其列為“宋畫第一人”。李公麟雖然繼承了吳道子的傳統(tǒng)，卻以當(dāng)時(shí)的文人趣味對(duì)傳統(tǒng)作了很大的改造。
湯哲明認(rèn)為，這改造首先體現(xiàn)在畫幅趨小，米芾說(shuō)李公麟“只在澄心堂紙（當(dāng)時(shí)的一種名紙）上痛自裁損”，他的畫不再是供他人觀瞻、教化民眾的大創(chuàng)作，而是供知己欣賞，充滿了“獨(dú)樂(lè)樂(lè)”與“小確幸”式的文人趣味。李公麟曾自述道：“吾為畫，如騷人賦詩(shī)，吟詠性情而已，奈何世人不察，徒欲供玩好耶！”
這種改造還體現(xiàn)在其格調(diào)走向的清淡簡(jiǎn)逸。李公麟開(kāi)啟了后來(lái)以趙孟頫為代表的元代文人畫格的先河。元代文人畫真正踐行了蘇軾的文人畫理想，由唐宋時(shí)的重人物而變?yōu)橹厣剿Ｎ娜水嬛撩髑鍏情T畫派、董其昌、“四王”綿延600年不絕，而李公麟可謂其重要的師祖之一。
名畫檔案
《五馬圖》，紙本墨筆，縱29.3厘米，橫225厘米。畫卷本無(wú)名款，共分五段，以白描的手法描繪了五匹西域進(jìn)貢給北宋朝廷的駿馬。前四段均有黃庭堅(jiān)的箋記，后紙有黃庭堅(jiān)跋語(yǔ)，跋稱其為宋代畫家李伯時(shí)（公麟）所作。
在黃庭堅(jiān)的箋記中寫明了馬的名字、產(chǎn)地、年歲、尺寸。前四匹馬為“風(fēng)頭驄”“錦膊驄”“好頭赤”“照夜白”，第五匹佚名，經(jīng)考證可能為“滿川花”。五匹馬由五位奚官牽引，前三人為西域裝束，后兩人身著漢人服裝。《五馬圖》還有蘇東坡的題跋，蘇跋已與原畫分開(kāi)。
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