打印本文 
關閉窗口 
1、有溫度的存在，重在賦予人們自由空間與自主性
我參加首屆廣州設計三年展的動因在于，“有溫度的存在”這個主題深深吸引了我。這里的“溫度”，從某種程度上可以理解為對人性的關懷。在當前城市中，這種關懷的需求顯得尤為迫切，因為很多時候，我們的城市空間和建筑設計并未充分考慮人的需求。
從功能、便利性、美學和舒適度等多個維度來看，現有的設計往往顯得力不從心，這也導致了公眾對于城市美觀度、便利性以及人性化的普遍不滿。我認為，這是一個亟待改正的問題，同時也是這次展覽應該深入探討的議題。
此外，我也深入思考了精神層面的獲得。在“廣州設計三年展”的開幕式上，我簡要提及了一個觀點，即中國社會當前面臨的一個核心問題是個體自主性的缺失。人們在空間中的思想自由度受到限制，這是一個值得我們深思的問題。
在多數情況下，設計師所創造的所謂“用戶友好”的空間，實際上是一種自上而下的賦予或安排，缺乏激發個體自主性的元素。這種自主性的缺失，在我看來，是當代中國社會面臨的一個重要挑戰。
在這樣的背景下，每個人似乎都變成了城市這個龐大機器中的一個小小齒輪。因此，我認為所有的文化活動，其終極目的應該是喚醒人們的思想自由，幫助他們認識到自己在世界中的位置，以及自己的興趣和好奇心所在。
為了達到這一目標，我們的設計應當圍繞人的環境和需求進行，無論是建筑還是城市空間，都應該營造出一種能夠讓人們感受到自我存在和個體重要性的氛圍，同時激發他們的想象力和創造力。這就是我對“溫度”的理解——不僅僅是一種物質上的給予，更是一種精神上的自由和自我實現的氛圍。
這種理念與養育孩子頗為相似。真正的愛，不是不斷地塑造和約束，而是提供一個能夠刺激他們自由成長的環境。我相信，那些曾經受到過度干預的70、80后，在他們長大后，最能深刻理解這一點——孩子們渴望的，是自由和自主。
2、參展作品：太陽樹，旨在營造自由的社交空間
基于最初對廣州設計三年展的理解和認知，我構思并創作了名為“太陽塔”的藝術裝置。從建筑師的角度出發，我深信建筑本身就是一種藝術形式。它在城市中塑造出獨特的空間感，這種空間感是難以用功能性的語言來準確描述的。
因此，在某些情況下，我選擇不過多闡述自己的設計理念，因為我認為作品本身就已經通過空間語言充分表達了我的思想。對于體驗者來說，他們的直觀感受和體驗或許更為重要。
我觀察到，許多人愿意在“太陽塔”下駐足休憩。這是因為它位于展覽的入口處，參觀者在瀏覽了眾多展廳和展品后，可以在此稍作休息。在休息的過程中，人們有機會進行視線交流和語言溝通。這種社交活動在裝置中的“太陽塔”（由眾多飄浮的氣球構成）下進行，為參觀者帶來別樣的藝術體驗。
該作品融合了城市高樓與自然之樹的元素，頂部透進自然光線，為作品增添了一抹生動與活力。廣東美術館大堂的獨特設計使得室外光線能夠照射進來，營造出一種人們聚集在大樹下交流的氛圍，為參觀者帶來一種別樣的藝術與自然相交融的體驗。
3、一個舒服的設計有可能是個沒有靈魂的設計
從另一個角度來審視，進入創作者的世界本身就是一段探索未知的旅程，這也是作品所應具備的重要品質。因為在這個過程中，我們沒有預設的限制。
比如說，當大家去閱讀一本優秀的書籍時，我們并不期待自己也能撰寫出同樣水準的作品。對于作者而言，我們期望能夠進入他的世界，而非將我們的意志強加于他，讓他按照我們的想法去創作。
同樣地，當我們去欣賞一場音樂會時，無論我們是不是交響樂迷，都期望音樂作品能將我們引領至一個未知的精神時空。我們期待的是一扇門被打開，帶領我們踏上全新的旅程，而非僅僅滿足我們預先設定的期望或要求。
從建筑師的角度來看，我認為那些僅僅追求舒適感的設計可能是有問題的。因為當人們感到舒適時，可能會失去進取的動力。這樣的設計會讓設計師失去思考和討論的余地，所謂的“舒適”就是沒有爭議、沒有新的想法，僅僅滿足現狀。這種情況在我們的城市中大量存在，表現出一種平庸的丑，它不會引發我們的討論或爭議，但它卻真實地存在于我們的生活中，影響著我們的審美和對未來的激情。
這樣的環境在無形中塑造著我們，可能使我們變得平庸，對美感失去敏銳度，甚至對未來失去激情。因此，我認為設計的一個重要功能是引導和激發我們的思考，讓我們在思想上產生碰撞。
事實上，什么樣的建筑不能居住呢？從人類以前的山洞、帳篷、磚房、木屋到今天的高樓大廈，建筑的演變最終反映的是人類思考方式的轉變。建筑不僅僅是空間和物質的堆砌，它更是人類思想和生活的體現。因此，我認為設計應深入探討如何從生活的功能層面介入人的思考過程，這是設計的重要組成部分。否則，設計可能僅僅淪為一個簡單的產品，失去了其深層的意義和價值。在房地產行業，如果忽視了這一點，那么建筑可能就僅僅是一個沒有靈魂的產品。
4、有別于粗暴和平庸，設計需要溫柔的創造力
建筑領域不僅涉及資本和權力，每一個建筑項目背后都有這些因素的影響。因此，設計師在塑造城市方面具有很大的影響力。那么，設計師是如何操作的？他們的設計理念又是什么呢？
我認為，即使是一些行事粗暴的設計師，他們至少還有自己的理念和想法，或許他們試圖通過設計展現自己的自信和強勢。然而，還有許多人可能毫無設計理念，只是盲目跟風，這種麻木的態度同樣令人擔憂。理想中的建筑師應當是一個既溫柔又善良的人，他們不僅具備創造力，而且和音樂家、作家以及其他受人尊敬的藝術創作者處于同等的地位。我們期待這些設計師能夠展現他們獨特的才華和世界觀。
設計師不能被簡單地視為工具，按照別人的指示行事。這樣做不僅會剝奪設計師探索未知領域的機會，也會使他們喪失創造力和獨立性。設計師確實擁有影響力和期待，但他們也肩負著使命和責任，因此他們必須以善意和美好的目標為導向。我認為所有設計師都是在批判現實的基礎上進行工作的，他們看到了現實中的許多問題，并希望通過自己的設計創造一個更美好的未來。
因此，“他認為的好”這一點至關重要。設計師不僅是在表達自己，還在為許多人代言，包括那些對未來迷茫或因為設計師的舉動而攻擊他們的人。即使在這個過程中，設計師可能會面臨非議，但他們仍需要堅持自己的理念并勇于實踐。這種堅持需要設計師具備與多方博弈的能力。
我的原則是等待合適的人來找我合作。盡管我曾經試圖說服別人，但我認為這是非常困難的。相反，我可以宣傳自己的價值觀，吸引有共識的人加入。在這個基礎上，所有的合作都會變得更加容易。我相信，每一個能夠實現的好作品或具有進步意義的作品，都是基于公眾的廣泛參與，包括知識分子、文化界人士、決策者和投資者等。只有在相互理解的基礎上，才能共同創造出優秀的作品。
5、建筑的可持續性的關鍵不是技術而是設計
目前全球40%的碳排放來自于建筑領域，因此建筑在可持續性方面的作用至關重要。可持續性不僅僅是一個簡單的指標，它涉及到人與自然的關系，從技術層面到實際塑造的環境，以及人在環境中能否喚醒人與自然的聯系，這些都是至關重要的。
可持續性意味著一個建筑在經歷五十年、一百年后，仍然能讓人覺得它很好、很舒服，有保留的價值。與此相反，那些僅僅建立在純技術基礎上的所謂節能建筑，很可能在幾十年后變成垃圾，從長期的時間尺度來看，它們可能并不可持續。因為技術往往把建筑簡單地產品化，而產品總是需要更新迭代的。這就引出了一個問題：更新迭代后怎么辦？建筑本身就需要是一個可以長時間使用的產品。
因此，我認為建筑的可持續性需要回歸到設計上，比如考慮其空間、與環境的關系，是否能很好地利用自然條件，如自然通風、遮陽等。接下來才是使用的材料和技術。同時，適用技術非常重要，尤其是對于發展中的地區。因為許多技術意味著高昂的代價和龐大的產業支撐，這是無法承受的。所謂的可持續，如果不能承受，對生活來說就是滅頂之災，可能就沒有未來了。
在任何階段，我們都無法想象使用兩百年后的技術。例如，那時太陽能可能得到200%的利用，能源可能變成一個不得不浪費的東西。當然，這是一個極端的案例。重要的是，在不同的階段，全球發展不平衡，我們不能簡單地將可持續性視為一個指標，而是需要有一個適用的觀念。
比如中國的園林，如果在今天這個時空有一個平行時空，是幾百年前的中國農耕文明，那個建筑、園林就是一個可持續的建筑。它使用的材料、與環境的自然關系，以及達到的精神層面高度，與自然的和諧、詩情畫意等等，以至于幾百年后的今天，我們還覺得它應該作為一個文化遺產去保留。這個持續性已經做得非常高級了。因此，我們今天也需要從這個角度去考慮建筑的可持續性。
“有溫度的存在”提及了一個對現代主義的反思問題，我認為包豪斯和現代主義存在許多問題，特別是今天我們所面臨的環境、自然以及可持續性和人文問題。
它缺乏當地性，同時對自己的歷史可識別度也顯不足。今天我們所提出的種種問題，實際上都是在嘗試彌補現代主義所缺失的部分。現代主義將建筑簡化為一種社會和技術相結合的簡單產物。從后現代時期開始，我便察覺到它的局限性。
曾幾何時，現代主義已被宣告死亡，一些建筑物甚至被炸毀。在美國，有一位后現代主義、人文主義的評論家曾指出，現代主義在此時此地已經消亡，因為它引發了許多社會問題。
事實上，這些社會問題在今天仍然存在，城市空間缺乏人性化和人文關懷。而現代主義所倡導的功能主義，也忽略了許多其他問題。
在我看來，現代主義更多地關注資本、技術和權力。這種資本背后實際上隱藏著一種權力的安排和布置，它缺乏一種自下而上的力量。住宅是與人們息息相關的，不能僅僅從上至下進行規劃，這種大規模的規劃方式存在很多缺失。
對于未來，我認為我們應該更加關注自然和人性。這些以往被忽視的元素，應該成為城市建設的最根本力量和價值觀。未來的重點應該轉移到當今最缺失的東西上，即人性和人與自然的關系。在這方面，中國的傳統城市做得相當好。
自然已經被人文化，文明與自然和諧共存。在建筑中，這種和諧的體現也做得非常好。我認為我們可能需要回歸到這種和諧，當然，城市的規模和技術都在不斷發展變化。
6、在大灣區，傳統文化融入現代城市血脈，具有原始的能量
“廣州設計三年展”作為粵港澳大灣區的設計盛事，我對大灣區的深圳和佛山有比較深入的了解。因為我在深圳、佛山參與了一些項目。
我最初對西方的現代派城市抱有向往，尤其是在建筑和規劃方面。然而，現在我更看重的是建筑與自然的和諧關系，特別是在深圳這樣的濱海城市，擁有山水的自然美景，以及濱水空間的塑造，我認為這些方面做得非常好。
目前，我正在深圳參與建設深圳灣文化廣場，這個項目體現了將時空拉開，讓我們能夠感受到時間的厚度。
此外，我認為建筑中的創造性非常重要，它能夠將扁平的現代主義文化拓展開來。一方面，建筑需要與歷史、地域和傳統相結合，另一方面，它也需要展現未來的想象力、原創性和在全球文化中的獨特性。我認為我正在做的正是這樣的事情，我認為這是非常好的。
在佛山，我們即將參與南海藝術中心的建設。我對南海的民俗文化特別感興趣，特別是龍舟比賽和舞獅等傳統文化活動。我在古村里看到“龍舟漂移”特別有那種原始的能量。還有舞獅文化，不像有些地方，雖然重現了當地的傳統，但是當地的人已經和傳統脫離了。但在廣東，傳統就是現代，在這個城市中的人的真實的文化狀態，大家的參與感特別強，它變成一種城市氣息。
因此，我認為這是一種真實的文化，這種文化或氣質已經融入了現代城市的血脈中。它讓現代城市充滿了活力，我覺得這非常有意思。在建筑中，我想將這種精神帶到未來，因為我的建筑作品強調一種超現實感，我希望能夠擺脫現實的束縛，展現出不同的視角和創意。