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關(guān)閉窗口 從3月19日至6月19日，從春到夏，日本攝影藝術(shù)家、電影導(dǎo)演蜷川實花將用近700件藝術(shù)作品在北京時代美術(shù)館打造出一片“花海”。
“蜷川實花展—虛構(gòu)與現(xiàn)實之間”是這位當(dāng)代知名藝術(shù)家在北京的首個個展。“能夠在北京成功實現(xiàn)自己迄今為止最豐富的展覽，我感到非常開心。”因為疫情無法來到現(xiàn)場的蜷川實花，通過視頻告訴中國觀眾：“展覽本身相較于之前的上海展做了很多升級，不僅增添了新的空間，還展示了很多最新的作品，希望大家能夠樂在其中。”
妖艷奪目，仿佛來自生命彼岸的花朵；撲朔迷離，卻可以掀起風(fēng)暴的蝴蝶；詭譎離奇，折射出世間欲望的金魚……蜷川實花眼中的世界在本次展覽里亦有體現(xiàn)。
比如影像作品“蝴蝶起舞的季節(jié)”，藝術(shù)家是以蝴蝶浮游于空中的視角，給人帶來漫游在四季花朵之間的奇幻的視覺體驗。
再如“Imaginary Garden”，該作品空間展示了人造花、人工染色花和不可能自然搭配組合在一起的花，一個個綻放或凋謝的瞬間，讓人感受到不同的力量。
北京時代美術(shù)館執(zhí)行副館長劉威威表示，這是該館2022年的開年大展，“經(jīng)過多年各方的不懈努力，很高興我們在這個春天將展覽帶到中國觀眾的面前”。
據(jù)知，本次展覽共分為12個展示區(qū)域，有5個區(qū)域作品系首次在中國展出。除平面作品與動態(tài)影像以外，展覽還通過打造沉浸式三維藝術(shù)裝置，以期完整呈現(xiàn)蜷川實花近20年來的創(chuàng)作軌跡。
2001年獲得日本“木村伊兵衛(wèi)攝影獎”后，蜷川實花的作品風(fēng)格開始轉(zhuǎn)向以濃烈飽和色彩搭配令人迷炫的光影為主。此次展出的三維立體裝置作品“Chaos Room”，整個空間被照片和由霓虹燈書寫的信息所包圍，是對蜷川至今為止的電影作品進(jìn)行重構(gòu)。
事實上，蜷川實花的父親是知名導(dǎo)演蜷川幸雄，父親對女兒影響頗深。“美麗的日子”系列作品記錄了父親從患病步向死亡的約一年半時間里的日常，“這不僅是關(guān)于生命終結(jié)的故事，也是一個將生命延續(xù)到未來的故事”。
“繼2017年蜷川實花上海展后，受疫情影響，北京展一直未能成功舉辦，這中間經(jīng)歷的波折也讓我們有了更多的時間去思考和籌備，如何更好地去呈現(xiàn)此次展覽。”北京天辰時代文化藝術(shù)發(fā)展有限公司董事長謝依諾說。
為此，北京展展出了蜷川實花在疫情期間的特別創(chuàng)作，表達(dá)對“當(dāng)下”生活的感受與情緒。同時還展出了這位藝術(shù)家拍攝殘疾人運(yùn)動員的系列作品。
“光之庭”系列作品是由蜷川實花在2021年春天拍攝的櫻花和紫藤組成。“2021年春天，光線似乎更為透明且有力，它賦予花朵一層光線的外衣，同時也賦予人們一種前行的勇氣。”創(chuàng)作者在受訪時說。
“GO Journal”則是蜷川及其團(tuán)隊為宣傳東京殘奧會而創(chuàng)作的項目。評論認(rèn)為，通過展示殘疾人運(yùn)動員與殘奧運(yùn)動的魅力，傳達(dá)出運(yùn)動員在生活中磨練出的光輝。
日本國際交流基金會北京日本文化中心主任野田昭彥表示：“今年是日中邦交正常化50周年，愿大家與日本的相遇方式如蜷川實花女士的作品般絢爛多彩。”
值得一提的是，北京時代美術(shù)館自2008年建館以來，注重推動藝術(shù)跨界的思考與探索，關(guān)注當(dāng)下藝術(shù)更多的可能性。本次展覽現(xiàn)場也有沉浸體驗式藝術(shù)裝置、超高人氣的打卡點等。