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關閉窗口 2021年12月10日,中國上海
UCCA Lab“抽離(Detachment)”音畫交互體驗空間于2021年11月26日至2022年1月16日期間,開啟第二期合作項目,邀請新媒體與數字藝術家柳迪與空間常駐樂隊mandarin樂隊合作,旨在打造沉浸式音畫交互體驗藝術音樂項目。
圖:“抽離(Detachment)”音畫交互體驗空間外景
mandarin樂隊試圖逃離都市的紛擾,音樂即成為最便捷的工具。他們的創作多集中于午夜時分,當萬物趨于寂靜,只剩下節奏還有音律,此時此景,意識仿佛脫離自身的軀體,既與都市空間,又與當下的時間抽離,在這種模糊不定的時空里,過去與未來、感性與理性的邊界似乎被打破。無論站在現在回首過去,還是立足未來回望現在,這些遺落的媒介碎片作為都市記憶的殘骸,見證了大眾文化的過去式,也等待著被賦予廣闊可能的將來時。
“抽離(Detachment)”音畫交互體驗空間第二期合作項目靈感來源于mandarin樂隊的《搖籃曲Cradle Song》中所描繪的理想之地——樂園(Elysium)。科技的快速發展更迭改善了生活條件,提升了生活質量。在鋼筋水泥森林里,住客們生活水準屢創新高,他們開始習慣于構建并無限接近那座“樂園”(Elysium)。在古希臘宗教和哲學傳統中,elysium意為“回歸安靜”或“純凈的樂土”。在荷馬的《奧德賽》里,elysium被描述為一個樂園。
圖:“抽離(detachment)”音畫交互體驗空間展覽現場
藝術家柳迪的作品《Room》以自然元素為特征,關注自藝術家學生時代起長期探索的主題——自然界和人類社會之間的沖突,這與《搖籃曲Cradle Song》這首歌所揭示的“自然叢林”與“鋼筋叢林”的并置相契合。究竟哪種才是真正的“樂園”(Elysium)?根據希臘神話和荷馬史詩所指涉的應為前者,但科技發展和文明進程所預示的是后者。同時,古典、自然、宗教、摩登、賽博朋克等風格的場景在《Room》中不斷切換,作品中建筑所蘊含的主體概念被抽離,建筑本身被作為主角呈現出來。建筑中的人類、動物、神像、科技,與建筑本身融為一體,room代表著理想之地,就像潛行者(來自電影《Stalker》)中的神秘房間,它能滿足人們潛意識里最深層的意愿和欲望,與mandarin樂隊所描繪的“樂園”(Elysium)相呼應。觀眾可以在作品的特定位置操控三件互動裝置(推桿、轉盤、按鈕)參與其中,實現混響、延遲、失真等音效。觀眾在觀看影像作品的同時,對聲音做出同步處理,創造持續進化的感官體驗。
圖:“抽離(Detachment)”音畫交互體驗空間展覽現場
此外,藝術家柳迪呈現此前為PORTS寶姿60周年品牌回顧展特別創作的作品《PORTS元宇宙》。
為慶祝品牌成立60周年,PORTS寶姿邀請兩位來自中央圣馬丁藝術與設計學院的優秀設計師、“PORTS 1961服裝設計碩士獎學金”獲得者——時尚設計師郭怡茵和Amir Khorasany共同合作。此作品以兩位設計師的設計手稿為起點,將未來想象與時尚能量融入空間之中,打造出一臺扣人心弦的虛擬秀場。該作品設想了一個PORTS元宇宙(PORTS Metaverse),探索平行且獨立于現實世界的虛擬空間,構建一個與傳統物理世界平行的全息數字世界,為觀眾展現一個可以徜徉其中的“時尚樂園”。設計師郭怡茵向內探索,以服裝設計致敬兩位時代杰出女性:第一位獨自飛越大西洋的女性飛行員Amelia Earhart與一生致力于大猩猩研究的動物學家Jane Goodall。Khorasany的設計向外延展,尋找科技與物質的有機結合。兩個迥然不同的視角碰撞并融合,在“港口”、“沙漠”、“城市”等不同時空中穿梭,觀者可以充分感受到藝術家對自然、科技與人文的深入探索。《PORTS元宇宙》通過燈光、投影、CG視效等新媒介手段打造了一個天馬行空、充滿科幻色彩的“樂園”,如夢似幻,帶領觀者開啟對未來時尚的無限想象,體驗平行世界所產生的全新感知。
圖:“抽離(Detachment)”音畫交互體驗空間展覽現場
此次柳迪的兩件影像裝置作品配合mandarin樂隊根據場域改編的原創曲目《搖籃曲Cradle Song》,串聯起藝術、空間、聲音三者的互文關系,試圖探討人類在面對自然與科技中的思考與抉擇。我們一直在尋找人類與自然、文化科技發展的平衡點,冗雜的資訊逐步開始蠶食“原始”生活,未來的回聲也不斷照進當今現實。與當下這個已經存在、建立的世界抽離,通過自然本真的感官體驗觸發“原始”情緒,在無念之間短暫逃離現代社會編織的壓力網絡,回歸自由的精神曠野,奔向理想之地的樂園。
UCCA商店還攜手mandarin樂隊特別推出第二波聯名產品——“UCCA × mandarin回聲系列”,包括潮酷休閑風的聯名款夜光衛衣以及兼具實用性與裝飾性的夜光手提斜挎包。“回聲”一詞取自mandarin樂隊的歌曲《Echo》,表達聯名產品科技感與未來感的內核,讓觀眾更深入地體驗“抽離(Detachment)”空間與音樂、藝術、文化的交融。
“抽離(Detachment)”音畫交互體驗空間于2021年9月30日在上海前灘太古里正式揭幕,2021年10月1日至2022年1月16日期間對公眾開放。空間聯手多位新媒體及數字藝術家、音樂人與mandarin樂隊一起圍繞每期不同主題進行創作。使觀眾從都市的喧囂中超脫出來,探尋游走于真實與虛擬生活間隙的迷思,關注過去與未來虛焦下的主觀感受。調動觀眾的感官和情緒,放大真我,回歸自己。
關于“抽離(Detachment)”
“抽離(Detachment)”是由UCCA集團旗下UCCA Lab策劃主辦的音畫交互體驗空間,邀請mandarin樂隊擔任駐留樂隊,并委任多位新媒體及數字藝術家、音樂人參與共創。本次項目由PORTS寶姿榮譽支持,活絡為此次空間設計的合作伙伴,翰宙文化擔任聯合出品。此外,感謝上海前灘太古里提供場地支持,小紅書提供社區內容平臺支持。
關于mandarin樂隊
mandarin樂隊于2019年3月在上海成立,由安雨(鼓手、打擊樂器)、Chace(主唱、鍵盤、吉他)和肖駿(吉他、合成器)這三名在各自領域內頂尖的樂手組成。mandarin樂隊扎根于另類搖滾(Alternative Rock)、實驗電子(Experimental Electronic)、舞曲(Dance)風格。作為新一代年輕音樂人中的代表人物,他們并不滿足于固有的陳規和界定,如今正在音樂的道路上,不斷探索著以“普通人”為名的廣闊可能性。
關于藝術家柳迪
柳迪,畢業于中央美術學院。新媒體與數字藝術家,IC-United數字藝術工作室聯合創始人。作品包括攝影、影像與數字藝術等多種類型。2010年,憑借“動物規則”(Animal Regulation)系列獲得由Lacoste品牌頒發的“Lacoste Elysée獎”。柳迪的作品被瑞士愛麗舍攝影博物館、澳大利亞白兔美術館等藝術機構收藏。
關于PORTS寶姿
作為國際高端時尚集團,PORTS寶姿擁有4個獨具特色的品牌—PORTS 1961,Ports International,PortsPURE和PORTS V。深受每一段旅程的啟發,PORTS寶姿的設計旨在激發每一位熱愛時尚的“漫游者”的靈感,與他們一起穿越不同邊界,滿足表達個性與自我實現的訴求和渴望。始于1961年,以精致剪裁和優雅設計而聞名,PORTS寶姿為新一代職場精英女性打造精致優雅的摩登時裝作品。PORTS寶姿的設計秉持傳統悠久的經典廓形,傳遞著環球精神,將來自世界各地的豐富材質,色彩和紋理巧妙結合,通過PORTS寶姿標志性剪裁和高級定制,精彩演繹優雅風情與精致理念,彰顯經典雋永的品質。
關于小紅書
小紅書的使命是分享和發現世界的精彩(Inspire Lives),是深受年輕人喜愛的生活方式平臺和消費決策入口,具有制造流行和熱點的能力。在小紅書,用戶通過短視頻、圖文等形式標記生活的點滴。社區每天產生 80 億次的筆記曝光,內容覆蓋潮流、音樂、時尚、美食、旅行、影視、健身、學習等各個生活方式領域。
關于UCCA Lab
UCCA Lab是UCCA集團旗下探索藝術多元合作可能性的當代文化平臺。UCCA集團以UCCA尤倫斯當代藝術中心為核心主體,致力于通過當代藝術,推動中國更深入地參與到全球對話之中。UCCA Lab專注探索和擴展藝術的多元合作,攜手各領域杰出品牌,呈現與品牌精神契合的文化推廣、藝術展覽項目等特別活動,將當代文化與藝術的魅力傳遞給更廣泛的人群。
關于UCCA 商店
UCCA 商店(UCCA Store)秉承“藝術融入生活”理念,甄選最具特色、新穎潮流的藝術產品,令藝術成為大眾觸手可及的親身體驗。UCCA商店長期與深具試驗精神的藝術家和設計品牌合作,提供獨一無二的原創產品。UCCA商店致力于踐行自身品牌理念,讓每個人可以“做生活中的藏家”。
關于活絡
活絡是一家跨學科空間設計事務所,致力于為城市空間注入活力。我們關注社會問題和當代文化,優先考慮那些從內容到形式都需要量身定制的城市空間項目。活絡的創始人是設計師與策展人,團隊由多樣化學科背景的成員組成,我們的工作方法從針對特定空間的故事及其使用人群行為的研究開始,主張設計成果沒有固定的形式或風格。活絡的創意實踐為空間、地點、活動、建筑等設計項目提供區別于傳統空間實踐的新思考。