2020年注定是不平凡的一年,因為疫情改變了全世界很多人,很多事。原定于12月26日在798第零空間開幕的“0到1”——柳光蘇繪畫作品展受局部突發疫情影響,將不做現場觀展邀請,改為線上展覽發布。
學術主持:張敢
策展人:孫磊
藝術人:柳光蘇
展覽統籌:李善波
藝術總監:呂以忠
出品人:王海英 鮑禹
主辦單位:清華大學美術學院當代藝術研究所
協辦單位:第零空間 藝原社 山東藝術學院美術學院
展覽地點:北京市朝陽區798藝術區紅石廣場第零空間
零是什么?對一個人而言,零意味著什么?對繪畫而言,零如何開始?在零的立場上,我們怎樣加持自己,才能成為一?零和一是不是無和有的關系?零的未來是一嗎?一個人如何以一的要求看待零?一個人,一個畫家,一個工作者,一個理想主義者,是否真的可以從零開始?一是否真的是零的愿望和標尺?生命歸零是必然的嗎?生命、家、愛人、繪畫、生活、友人、事業等等都有零和一的起伏嗎?起伏也許只是一個現象而已,命運真的掌握在零與一之間嗎?或者真好,如果還能畫畫,真好,零到一僅僅是活著和畫畫,真好。作為一個畫家的柳光蘇一直被零和一的思考纏繞著,對他而言,零和一的關系通過生命體驗或者命運體驗顯得如此真實而殘酷。為了愛,他與過去決裂,為了活著,他與零握手言和,為了理想,他畫畫,并激勵愛和活著的勇氣,他重建一,從零開始。
柳光蘇身上有種特殊的力量,保持著非常敏銳的反應和旺盛的工作渴望,他身上仿佛又一架不能停息的機器,生發,運轉,推進。這不僅僅是某種生命的活力,更是一種奇異的好奇和探索之心,這種好奇和探索的欲求主要表現在對事物事情的奇妙的關聯想象中,這是一種獨特的想象力,能夠極其迅速地將各種信息和感受匯集到一個充滿關聯性的節點上,以生成一個更奇妙的有效的新事物和新能量。因此,光蘇總是充滿斗志。同時從另一個角度講,光蘇是一個極為重情的人,對愛人,對朋友,有一種矢志不渝的絕對性的關懷和理解,所以,他的大部分生活都在這種情義和斗志中螺旋上升。繪畫之于他更是如此。對他而言,也許,只有情義和斗志的煥發,繪畫才顯得如此動人,才有了零到一的無限指向。
生命+ 綜合材料 30×30cm 2020
所以,這個展覽實際上是柳光蘇新歷程的啟動,一個從零到一的啟動。他試圖大聲宣告:我回來了,我的愛人回來了,我的畫也回來了。
由于眾所周知的有關愛的原因,光蘇拋下了一切工作,投入對親人的愛和拯救之中,也許,正是他多年的情義感化了命運的繩索,生命奇跡般得到祝福,獲得新生,他也由此突然醒來,世界一下子又亮了,他重新又有了不可抑制的強力,奇異的是這股力量首先是從繪畫開始的。
生命+ 綜合材料 26×23cm 2020
關系￡ 綜合材料 138x35cm 2020
柳光蘇的繪畫一直伴隨著愛和拯救的影子,所以,它一直都不是形式語言的探索,而是一種精神情感的流淌,因此,他的畫總處于某種抽象表現的結構中。當然,它也是一個過程,從寫生表現到抽象表現實際上經歷了一個漫長的時間,但他從一開始對自然的描述就充滿情感的熱力,他從不將風景簡單地看成面對的現實,他的風景永遠是主觀的可見結果,夾帶著對世事滄桑變化的某種內在理解,所以,他的繪畫不是冷靜的,而是熱烈的,極易將人帶入,隨著他的激越而激越,隨著他的疼痛而疼痛。比如,我們總能在加拿大鉛筆素描風景中看到某種掙脫力的筆法,在現實風景的寒冷中他仍強調生命的具體活力,也就是說,在繪畫中,柳光蘇是絕不向客觀事物妥協的,所以他自然而然地直接進入了抽象表現。近期的繪畫,他回到單純的點線面的生命表現的結構中,除了強烈的生命力的穿透性起作用外,還隱隱含著某種歡快的色調,這是某種精神敞開的跡象,是觸底反彈的精神訴求和愿望,也是重新煥發力量的新征程的見證。
加拿大風景寫生系列
無論怎樣,我們應該重新認識他,從一個畫家的身份開始,認識他的激情、斗志和熱望,認識他的愛和疼痛,認識他從零開始永不湮滅的火焰和未來,并信任他給我們的一切,尤其在繪畫中給我們的生活和勇氣。因為,那就是持續不斷的一。
藝術品衍生
畫家介紹
柳光蘇
美育,策展,藝術踐行者
1978年出生于山東省煙臺市
1997年畢業于山東省萊陽師范學校美術教育專業
自2006年先后在清華大學美術學院、中央美術學院、加拿大多倫多大學進修學習美術教育和自由繪畫。
曾先后工作于山東省牟平一中、牟平育英藝術中學、清華大學美術學院、清華大學教育研究院。
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