
作為本次展覽唯一的漆藝器物展示,陳如山帶來了他的潛心力作《洛神賦》《良宵引》《小滿》等漆器,以漆和錫為載體用藝術語境來傳遞生活與藝術之間最本真的關系,以基于情感回歸的“傳統(tǒng)再現(xiàn)”來重拾文化自信。

說到中國繪畫,此次參展的兩位藝術家秋田田和楊飏,在創(chuàng)作材質(zhì)和思維方式上的不同,也是本場展覽的一大看點,巖彩畫《無界》系列,秋田田用巖彩寫意和略帶抽象的筆法去描繪空曠幽遠的自然之象,畫面中流淌的水與沙,更象征人思緒的延展,畫作的名稱為無界,意在打破思維的屏障,尋求自由的本心世界,讓繪者和觀者,徜徉于千萬年的時空變換和中西的多元對話空間。

楊飏的水墨畫系列《守望》《夢境》等作品中,觀者會從中讀到不同于中國古人寄情山水的情愫;而是利用山水的造像,來詮釋當下人文世界中的一些精神力量,觀者會很輕易走進他造想的一種“桃源”,并帶有拾荒人行旅于山川野外間的意味。


裝置藝術本次成為中國·關系主題展的一道風景線,平衡竹蜻蜓《聚》是江祖祿此次帶到威尼斯展覽現(xiàn)場的裝置藝術作品之一。作品是由陶缸、細竹桿兒和平衡竹蜻蜓三部分構(gòu)成,且需要觀眾一起完成,他將眾多傳統(tǒng)元素構(gòu)成一個互動裝置,促成了作品和觀眾,還有創(chuàng)作者和觀眾的對話,讓觀眾自覺融入到裝置藝術的創(chuàng)作中,不得不說是當代裝置藝術對觀眾的一次友好邀請。


木雕非遺傳承人代表木易的參展作品《和諧》,“掌上玩件”以裝置形式呈現(xiàn)既保留了傳統(tǒng)工藝的精髓又包含了時代氣息,木易的主流作品,也是以微觀和宏觀來構(gòu)成著它的創(chuàng)作思想坐標。


本場展覽的主題為“中國關系”,表述的是東西方國家意識形態(tài)和創(chuàng)作審美,所能共融的最新關系,中國人在琴棋書畫詩酒茶花的生活方式中,思考的是天地的“道”和人性的“善”,于是禮儀仁慈忠孝,就成了所有人的社會行為的立場和出發(fā)點。在這樣社會背景和集體意識下呈現(xiàn)的中國傳統(tǒng)藝術,也就必然的具有了全球的語境和夢想;在這樣社會背景和集體意識下創(chuàng)造的中國傳統(tǒng)藝術,中國人從琴棋書畫詩酒茶花的交流中演繹出來的藝術作品,也就必然的具有了兼達天下的現(xiàn)實意義。
網(wǎng)友評論